启示的概念，在某种意义上是指某些事物突然间以难以言表的确信和微妙性变得可见、可听，这简单地描述了一个事实。
听到了，不是去寻找；接受了，不去问是谁给予；一个念头像闪电般闪过，必然地，毫不动摇地形成——我从未有过选择的机会。
一种狂喜，其巨大的紧张有时会以泪如雨下的形式释放出来，而此时的步伐要么不由自主地急促前行，要么又不由自主地迟缓；一种完全脱离自我的存在，伴随着对无数细微颤动的清晰意识，直至脚趾处；一种极度的幸福感，在其中最痛苦和阴郁的事物显现，不是作为对立面，而是作为条件、要求、作为在这种超量的光明中的必要色彩；一种对节奏关系的本能，它跨越了广泛的形态——长度的需求，宽广的节奏需求几乎是灵感力量的衡量标准，是对压力和紧张的一种补偿。
这一切在最高的程度上都是完全不自觉的，但发生时却如同经历了一场充满自由、绝对、力量和神性的情感风暴。
图像和隐喻的不自觉性质是最显著的事情；已经不再有任何概念区分什么是图像，什么是隐喻，一切事物都呈现为最直接、最真实、最简单的表达方式。
这真的看起来，正如查拉图斯特拉所说的一句话所暗示的那样，仿佛事物本身靠近并提供自身作为隐喻——‘这里所有的事物都以爱抚的方式接近你的言辞并取悦于你：因为它们想要骑在你的背上。在每个隐喻上你都能骑向每个真理。在这里，所有存在的词语和词库都向你敞开；所有存在在这里都想成为词语，所有成为在这里都想从你那里学习说话——’。
这是我关于灵感的经验；我不怀疑必须回到几千年前才能找到任何人能够对我说‘这也是我的’。
——我在热那亚病倒了几个星期。
随后是一个忧郁的春天在罗马度过，我仅仅是在忍受生活——这不容易。
这个地方，世界上最不适合查拉图斯特拉诗人的地方，而且不是我自愿选择的，使我非常苦恼；我试图逃离——我想去阿奎拉，这是与罗马相对立的概念，出于对罗马的敌意而建立的，就像有一天我会为纪念一位彻头彻尾的无神论者和教会的敌人而创立一个地方，他与我关系最为密切，伟大的霍亨施陶芬皇帝腓特烈二世。
但命运笼罩着这一切：我不得不回来。
最终，当我厌倦了寻找一个非基督教区后，我终于在巴尔贝里尼巷安顿下来。
我担心有一次，为了尽可能避开难闻的气味，我甚至问奎里纳莱宫本身是否有一个安静的房间给哲学家。
——在一个阳台高处，从那里可以俯瞰整个罗马，从下面喷泉的哗哗声中可以听到，那首最孤独的歌被写了出来，夜之歌；在这个时候，一种无法形容的忧郁旋律一直在环绕着我，其副歌在我后来在‘永恒死亡’这个词中重新发现。夏天时，我回到了那个圣地，第一次闪电般的查拉图斯特拉思想曾在那里照亮我，我在那里发现了第二部查拉图斯特拉。
十天就足够了；在第一部和第三部也是最后一部中，我没有一次需要超过这个时间。
接下来的那个冬天，在尼斯那晴朗的天空下，它第一次照进了我的生活，我找到了第三部查拉图斯特拉——然后结束了。
这一切总共只花了一年的时间。
尼斯风景中的许多隐秘之地和高地因难忘的时刻而对我神圣化；那决定性的章节，标题为‘旧法律与新法律’，是在从车站到奇妙的摩尔风格山丘城堡埃扎最痛苦的攀登过程中完成的——我的肌肉敏捷度总是在我的创造力最旺盛时达到最大值。
身体得到了灵感：让我们把‘酸涩’从其中剔除。
我常常可以看到跳舞的样子；那时我在山中行走七、八个小时都不会感到一丝疲惫。
我睡得很好，笑得很开心——我精力充沛且耐心十足。
查拉图斯特拉 5 除了这些十天的工作之外，查拉图斯特拉之后的岁月是一段无与伦比的痛苦状态。
为永生付出的代价是高昂的：活着时要经历多次死亡。
——有一种我称之为伟大的怨恨：所有伟大的事物，一件作品、一项成就，一旦完成，立刻就会反对它的创作者。
正因为它完成了，所以从那一刻起他就变弱了——他再也无法承受自己的成就，再也无法直视它。
有一件事情留在身后，是他永远不该愿意的，某种将人类命运之结系在一起的东西——并且从此以后它就在他身上！
这几乎令人窒息。
伟大的怨恨——另一件事是周围听到的那种可怕的寂静。
孤独有七层皮；什么也穿不透。
遇到了人，问候朋友：新的荒凉，没有目光传递问候。
最好的情况是一种反抗。
我经历了这种反抗，程度各不相同，但从几乎所有接近我的人那里都可以感受到；似乎没有什么比突然让人感觉到距离更冒犯了——不知道如何在不崇拜的情况下生活的高贵性格很少见。
——第三件事是皮肤对微小刺激的异常敏感，一种面对一切小事的无助感。
在我看来，这似乎是由于每项创造性行为所预设的巨大防御能量支出，每项来自最个人、最内心深处的部分的行为。
次要的防御能力因此仿佛被暂停了；它们不再获得任何能量。
——我也敢建议说消化得不好，不喜欢移动，过于容易感到寒冷和不信任——在许多情况下，这种不信任仅仅是一种病因学错误。
当我处于这种状态时，我曾经在看到一群奶牛之前就通过更温和、更具慈善心的思想回潮感受到了它们的存在：那里面有温暖。
ECCE HOMO 这部作品是独一无二的。
让我们暂且放下诗人：也许从来没有一件事是从如此的富余中完成的。
我的概念‘酒神’在这里成为了至高的成就；与其他所有的人类活动相比，其余的一切都显得贫乏和条件化。这便是那无人能够呼吸其中的激情与孤独——歌德，莎士比亚哪怕片刻也无法适应；但丁相较查拉图斯特拉，不过是一名信徒而非真理的创造者，不是统治世界的灵魂，不是命运本身——这些还只是最微不足道的比较，根本无法展现这部作品所处的距离，那种神圣而孤独的高度。
查拉图斯特拉有权这样说：“我在自己周围画出圆圈和神圣的界限；越来越少的人能与我一同攀登更高的山峰——我用更圣洁的山峦堆砌起一座山脉。”所有伟大灵魂的精神与善良加在一起，也不足以产生查拉图斯特拉的一次演讲。
他的阶梯是无比巨大的；他看得比任何人都远，愿得比任何人都深，能做比任何人都多。
他用每一个字否定着，这是所有精神中最肯定的一个；所有的对立在他那里都融合为新的统一。
人性中最高与最低的力量，最甜蜜、最轻佻、最可怕的都以不死的确定性从同一泉源流出。
在此之前，没有人知道什么是高度，什么是深度；更不知道什么是真理。
在这揭示真理的每一刻，即使是最大的天才也无法预见或猜测。
在查拉图斯特拉之前，没有智慧，没有心理学，也没有演讲的艺术；最近的事物，最日常的东西，都在诉说着闻所未闻的事情。
那些充满激情的警句；演说化作音乐；闪电般投向未知的未来。
迄今为止存在的最强大的隐喻能力，在他面前显得贫乏且幼稚，这是语言回归形象本质的归来。
——而查拉图斯特拉又是如何谦逊地对待每一个人啊！他甚至用温柔的手握住他的对手，即祭司们，与他们同受苦难。——此刻人类每时每刻都被超越，所谓“超人”在此成为最大的现实——迄今为止被称为伟大的一切，都与它相距无限遥远。
海鸥般的轻盈脚步，邪恶与活力的无所不在，以及查拉图斯特拉所代表的那种类型的其他特征，从未被视作伟大的本质。
正是在这个空间范围内，在这个对对立面的包容中，查拉图斯特拉感到自己是所有存在中最高等的存在，当你听到他如何定义这一点，你会停止寻找与他相似的存在——拥有最长梯子并能深入最深处的灵魂，最广阔的灵魂，能在自身中奔跑、迷失并游荡得最远的灵魂，最必要的灵魂，因喜悦而投入偶然性的灵魂，存在的灵魂投身于生成，占有灵魂想要参与欲望与渴望的灵魂——逃避自我的灵魂在最宽广的领域中找回自己，最明智的灵魂，对愚蠢也最甜美，最爱自己的灵魂，在其中一切事物都有它们的流向与逆流，涨潮与退潮——但那是狄奥尼索斯本人的概念——另一个考虑得出相同的结论。
查拉图斯特拉这一类型的心理问题在于：他以一种前所未有的方式说“不”，对以往人们说“是”的一切都说“不”，却仍能成为否定精神的对立面；他肩负着最沉重的命运，一项注定的任务，却仍能是最轻松、最相反的——查拉图斯特拉是一个舞者——他有着最严酷、最可怕的真实洞察力，思考过“最深渊的思想”，却在其中找不到对存在的反对，甚至对存在的永恒轮回也无异议——反而多了一个理由让自己成为对万物的永恒“是”，“那个巨大的无边无际的‘是’与‘阿门’”。
“即使堕入每个深渊，我依然带着我的肯定祝福。”
但这又是狄奥尼索斯的概念。
——当他独自一人说话时，他会说什么语言呢？酒神颂的语言。
我是酒神颂的发明者。
听查拉图斯特拉在日出前对自己说的话：这样的翡翠幸福，这样的神明温柔，在我之前从未有人能言说。
即使是这样的狄奥尼索斯最深沉的忧郁，也变成了酒神颂；我以此为例，《夜之歌》——这不朽的哀叹，因为他的光明与力量的过度充沛，因为他作为太阳的本性，他注定不能去爱。
夜了：现在所有喷泉的跳跃声更大了。
我的灵魂也是个跳跃的喷泉。
夜了：现在所有恋人的歌声才开始苏醒。
我的灵魂也是恋人的歌。
有一种不可熄灭的渴望在我内心，想要倾诉出来。
一种对爱的渴望在我心中，它自己说着爱的语言。
我是光亮的：啊，要是我能成为黑夜就好了！但这就是我的孤寂，我被光环绕。
啊，要是我能变得黑暗而朦胧该多好！我多么想吮吸光的乳房！
我要祝福你们，你们这些小星星，那些闪烁的萤火虫！——在你们的光的赐予中我会感到幸福。
但我生活在自己的光里，我将射出的火焰重新吸入自身。
我不知道接受者的快乐；我常常梦见偷窃比接受更为幸福。
我的贫穷是我的手从未停止给予；我的嫉妒让我看到期待的眼睛和充满欲望的明亮夜晚。
啊，给予者的悲惨！啊，我的太阳的蚀食！啊，对欲望的渴望！啊，满足中的贪婪饥饿！
他们拿走了我的东西：但我的手是否触及了他们的灵魂？给予与接受之间有一道鸿沟，最终最小的鸿沟也要跨越。
我的美丽中滋生出一种饥饿：我想掠夺那些我给予的人——这是我对邪恶的饥饿。
当另一只手已伸出时，我收回自己的手；犹豫不决，像瀑布在下落时也会犹豫——这是我对邪恶的饥饿。
我的丰富孕育了这样的报复：我的孤独涌出了这样的怨恨。
我在给予中失去了给予的喜悦，我的美德因过多而厌倦了自己！
总是给予的人的危险在于他可能失去羞耻；分发者的手和心会因单纯分发而变得粗糙。
我的眼睛不再充满乞求者的羞愧；我的手对于充满的手的颤抖已经太硬。
我的眼中泪水和心中的花色都去哪儿了？啊，给予者的孤寂！啊，所有发光者的沉默！
许多太阳在空虚的空间中旋转：对所有黑暗的它们用光说话——对我来说它们是沉默的。
啊，这是光对发光者的敌意：无情地走它的路。
对发光者内心深处的不公正，对太阳的冷漠——每个太阳都这样旅行。
像风暴一样，太阳沿着轨道飞驰；那是它们的旅程。
它们追随不可抗拒的意志；那是它们的冷漠。
哦，只有你们这些晦暗、黑暗的存在，才能从发光者那里提取温暖！哦，只有你们能从光的乳房中吸取乳汁和安慰！
啊，冰围绕着我，我的手被冰烧伤！啊，我内心的干渴，渴望你们的干渴！
夜了：啊，我必须是光明！渴望夜晚的事物！渴望孤独！
夜了：现在我的渴望像泉水一样从我身上迸发——我渴望说话。
夜了：现在所有喷泉的跳跃声更大了。
我的灵魂也是个跳跃的喷泉。
夜了：现在所有恋人的歌声才开始苏醒。
我的灵魂也是恋人的歌。
——这种从未被书写过，从未被感受过，从未被承受过的，如此神祇般的痛苦，如此狄奥尼索斯的痛苦。
回应这样一个太阳孤独的酒神颂的答案将是阿里阿德涅。
除了我还有谁知道阿里阿德涅是什么！
在所有这样的谜题中，迄今为止没有人找到答案，我怀疑是否有人甚至看到了一个谜题。- 有一次，查拉图斯特拉严格定义了他的使命——这也是我的使命——其意义不容误解：他肯定到了为整个过去辩护、甚至救赎的程度。
我在人类中行走，仿佛走在未来的碎片之间：那未来的模样，正是我所审视的。
而我的全部艺术与目标，就是将支离破碎的、谜一般的、充满可怕偶然性的部分整合为一。
若非如此，我怎能忍受作为一个人类？若人类不是诗人、谜语的解读者、偶然命运的救赎者！唯有将“曾经是”转化为“我曾如此意愿”，我才称之为救赎。
在另一处，他同样严格界定了“人类”对他而言可以是什么——不是爱的对象，更不必说怜悯的对象——查拉图斯特拉也掌握了对人类的极大厌恶：在他眼中，人类不过是无定形的物质，是一块丑陋的石头，需要雕塑家来雕琢。
不再去意愿，不再去评价，不再去创造！啊，愿这种巨大的倦怠永远远离我！即便在认知与理解中，我也只感受到意愿孕育与成长的愉悦；如果我的知识中有纯真，那是因为其中蕴含着创造的意愿。
这种意愿将我引向了上帝与诸神之外；因为如果诸神存在，还有什么值得创造呢？然而，它一次次驱使我走向人类，我的炽热、创造性的意愿；就这样，锤子被驱使向石头敲击。
啊，你们这些人类，我看到一块石头里沉睡着一个形象，那是我的愿景的形象！啊，它为何必须沉睡在最坚硬、最丑陋的石头之中！现在，我的锤子愤怒地敲打着它的牢笼。
碎片从石头上飞出：这与我何干？我要完成它：因为一个阴影来到我身边——最无声、最轻盈的事物之一来到我身边！超人的美丽身影以阴影的形式来到我身边：那么，诸神对我又有何意义？
我强调最后一点：斜体字的句子提供了契机。
在一项狄奥尼索斯任务的决定性前提中，锤子的硬度与破坏中的喜悦都是不可或缺的。
命令“变得坚强”，这是所有创造者都具备的最深层确信，也是狄奥尼索斯本质的实际标志。
- 超越善恶 前奏：未来哲学
接下来几年的任务是明确的。
既然我的肯定部分已经完成，否定的部分、拒斥与拒绝行动的部分便轮到我了：即重新评估现存的价值本身，那伟大的战争——引发决定日的到来。
这里也包括寻找与我相关的那些人，那些因力量而愿意为摧毁工作伸出援手的人。
- 从现在起，我的所有作品都是鱼钩：或许我对钓鱼的理解并不逊色于任何人？
如果什么也没钓到，那不是我的错。
这本书（1886年）本质上是一部对现代性的批判，批判现代科学、现代艺术，甚至现代政治，同时指出了一个尽可能远离现代的对立类型，一种贵族式的、肯定型的个体。
听到了，不是去寻找；接受了，不去问是谁给予；一个念头像闪电般闪过，必然地，毫不动摇地形成——我从未有过选择的机会。
一种狂喜，其巨大的紧张有时会以泪如雨下的形式释放出来，而此时的步伐要么不由自主地急促前行，要么又不由自主地迟缓；一种完全脱离自我的存在，伴随着对无数细微颤动的清晰意识，直至脚趾处；一种极度的幸福感，在其中最痛苦和阴郁的事物显现，不是作为对立面，而是作为条件、要求、作为在这种超量的光明中的必要色彩；一种对节奏关系的本能，它跨越了广泛的形态——长度的需求，宽广的节奏需求几乎是灵感力量的衡量标准，是对压力和紧张的一种补偿。
这一切在最高的程度上都是完全不自觉的，但发生时却如同经历了一场充满自由、绝对、力量和神性的情感风暴。
图像和隐喻的不自觉性质是最显著的事情；已经不再有任何概念区分什么是图像，什么是隐喻，一切事物都呈现为最直接、最真实、最简单的表达方式。
这真的看起来，正如查拉图斯特拉所说的一句话所暗示的那样，仿佛事物本身靠近并提供自身作为隐喻——‘这里所有的事物都以爱抚的方式接近你的言辞并取悦于你：因为它们想要骑在你的背上。在每个隐喻上你都能骑向每个真理。在这里，所有存在的词语和词库都向你敞开；所有存在在这里都想成为词语，所有成为在这里都想从你那里学习说话——’。
这是我关于灵感的经验；我不怀疑必须回到几千年前才能找到任何人能够对我说‘这也是我的’。
——我在热那亚病倒了几个星期。
随后是一个忧郁的春天在罗马度过，我仅仅是在忍受生活——这不容易。
这个地方，世界上最不适合查拉图斯特拉诗人的地方，而且不是我自愿选择的，使我非常苦恼；我试图逃离——我想去阿奎拉，这是与罗马相对立的概念，出于对罗马的敌意而建立的，就像有一天我会为纪念一位彻头彻尾的无神论者和教会的敌人而创立一个地方，他与我关系最为密切，伟大的霍亨施陶芬皇帝腓特烈二世。
但命运笼罩着这一切：我不得不回来。
最终，当我厌倦了寻找一个非基督教区后，我终于在巴尔贝里尼巷安顿下来。
我担心有一次，为了尽可能避开难闻的气味，我甚至问奎里纳莱宫本身是否有一个安静的房间给哲学家。
——在一个阳台高处，从那里可以俯瞰整个罗马，从下面喷泉的哗哗声中可以听到，那首最孤独的歌被写了出来，夜之歌；在这个时候，一种无法形容的忧郁旋律一直在环绕着我，其副歌在我后来在‘永恒死亡’这个词中重新发现。夏天时，我回到了那个圣地，第一次闪电般的查拉图斯特拉思想曾在那里照亮我，我在那里发现了第二部查拉图斯特拉。
十天就足够了；在第一部和第三部也是最后一部中，我没有一次需要超过这个时间。
接下来的那个冬天，在尼斯那晴朗的天空下，它第一次照进了我的生活，我找到了第三部查拉图斯特拉——然后结束了。
这一切总共只花了一年的时间。
尼斯风景中的许多隐秘之地和高地因难忘的时刻而对我神圣化；那决定性的章节，标题为‘旧法律与新法律’，是在从车站到奇妙的摩尔风格山丘城堡埃扎最痛苦的攀登过程中完成的——我的肌肉敏捷度总是在我的创造力最旺盛时达到最大值。
身体得到了灵感：让我们把‘酸涩’从其中剔除。
我常常可以看到跳舞的样子；那时我在山中行走七、八个小时都不会感到一丝疲惫。
我睡得很好，笑得很开心——我精力充沛且耐心十足。
查拉图斯特拉 5 除了这些十天的工作之外，查拉图斯特拉之后的岁月是一段无与伦比的痛苦状态。
为永生付出的代价是高昂的：活着时要经历多次死亡。
——有一种我称之为伟大的怨恨：所有伟大的事物，一件作品、一项成就，一旦完成，立刻就会反对它的创作者。
正因为它完成了，所以从那一刻起他就变弱了——他再也无法承受自己的成就，再也无法直视它。
有一件事情留在身后，是他永远不该愿意的，某种将人类命运之结系在一起的东西——并且从此以后它就在他身上！
这几乎令人窒息。
伟大的怨恨——另一件事是周围听到的那种可怕的寂静。
孤独有七层皮；什么也穿不透。
遇到了人，问候朋友：新的荒凉，没有目光传递问候。
最好的情况是一种反抗。
我经历了这种反抗，程度各不相同，但从几乎所有接近我的人那里都可以感受到；似乎没有什么比突然让人感觉到距离更冒犯了——不知道如何在不崇拜的情况下生活的高贵性格很少见。
——第三件事是皮肤对微小刺激的异常敏感，一种面对一切小事的无助感。
在我看来，这似乎是由于每项创造性行为所预设的巨大防御能量支出，每项来自最个人、最内心深处的部分的行为。
次要的防御能力因此仿佛被暂停了；它们不再获得任何能量。
——我也敢建议说消化得不好，不喜欢移动，过于容易感到寒冷和不信任——在许多情况下，这种不信任仅仅是一种病因学错误。
当我处于这种状态时，我曾经在看到一群奶牛之前就通过更温和、更具慈善心的思想回潮感受到了它们的存在：那里面有温暖。
ECCE HOMO 这部作品是独一无二的。
让我们暂且放下诗人：也许从来没有一件事是从如此的富余中完成的。
我的概念‘酒神’在这里成为了至高的成就；与其他所有的人类活动相比，其余的一切都显得贫乏和条件化。这便是那无人能够呼吸其中的激情与孤独——歌德，莎士比亚哪怕片刻也无法适应；但丁相较查拉图斯特拉，不过是一名信徒而非真理的创造者，不是统治世界的灵魂，不是命运本身——这些还只是最微不足道的比较，根本无法展现这部作品所处的距离，那种神圣而孤独的高度。
查拉图斯特拉有权这样说：“我在自己周围画出圆圈和神圣的界限；越来越少的人能与我一同攀登更高的山峰——我用更圣洁的山峦堆砌起一座山脉。”所有伟大灵魂的精神与善良加在一起，也不足以产生查拉图斯特拉的一次演讲。
他的阶梯是无比巨大的；他看得比任何人都远，愿得比任何人都深，能做比任何人都多。
他用每一个字否定着，这是所有精神中最肯定的一个；所有的对立在他那里都融合为新的统一。
人性中最高与最低的力量，最甜蜜、最轻佻、最可怕的都以不死的确定性从同一泉源流出。
在此之前，没有人知道什么是高度，什么是深度；更不知道什么是真理。
在这揭示真理的每一刻，即使是最大的天才也无法预见或猜测。
在查拉图斯特拉之前，没有智慧，没有心理学，也没有演讲的艺术；最近的事物，最日常的东西，都在诉说着闻所未闻的事情。
那些充满激情的警句；演说化作音乐；闪电般投向未知的未来。
迄今为止存在的最强大的隐喻能力，在他面前显得贫乏且幼稚，这是语言回归形象本质的归来。
——而查拉图斯特拉又是如何谦逊地对待每一个人啊！他甚至用温柔的手握住他的对手，即祭司们，与他们同受苦难。——此刻人类每时每刻都被超越，所谓“超人”在此成为最大的现实——迄今为止被称为伟大的一切，都与它相距无限遥远。
海鸥般的轻盈脚步，邪恶与活力的无所不在，以及查拉图斯特拉所代表的那种类型的其他特征，从未被视作伟大的本质。
正是在这个空间范围内，在这个对对立面的包容中，查拉图斯特拉感到自己是所有存在中最高等的存在，当你听到他如何定义这一点，你会停止寻找与他相似的存在——拥有最长梯子并能深入最深处的灵魂，最广阔的灵魂，能在自身中奔跑、迷失并游荡得最远的灵魂，最必要的灵魂，因喜悦而投入偶然性的灵魂，存在的灵魂投身于生成，占有灵魂想要参与欲望与渴望的灵魂——逃避自我的灵魂在最宽广的领域中找回自己，最明智的灵魂，对愚蠢也最甜美，最爱自己的灵魂，在其中一切事物都有它们的流向与逆流，涨潮与退潮——但那是狄奥尼索斯本人的概念——另一个考虑得出相同的结论。
查拉图斯特拉这一类型的心理问题在于：他以一种前所未有的方式说“不”，对以往人们说“是”的一切都说“不”，却仍能成为否定精神的对立面；他肩负着最沉重的命运，一项注定的任务，却仍能是最轻松、最相反的——查拉图斯特拉是一个舞者——他有着最严酷、最可怕的真实洞察力，思考过“最深渊的思想”，却在其中找不到对存在的反对，甚至对存在的永恒轮回也无异议——反而多了一个理由让自己成为对万物的永恒“是”，“那个巨大的无边无际的‘是’与‘阿门’”。
“即使堕入每个深渊，我依然带着我的肯定祝福。”
但这又是狄奥尼索斯的概念。
——当他独自一人说话时，他会说什么语言呢？酒神颂的语言。
我是酒神颂的发明者。
听查拉图斯特拉在日出前对自己说的话：这样的翡翠幸福，这样的神明温柔，在我之前从未有人能言说。
即使是这样的狄奥尼索斯最深沉的忧郁，也变成了酒神颂；我以此为例，《夜之歌》——这不朽的哀叹，因为他的光明与力量的过度充沛，因为他作为太阳的本性，他注定不能去爱。
夜了：现在所有喷泉的跳跃声更大了。
我的灵魂也是个跳跃的喷泉。
夜了：现在所有恋人的歌声才开始苏醒。
我的灵魂也是恋人的歌。
有一种不可熄灭的渴望在我内心，想要倾诉出来。
一种对爱的渴望在我心中，它自己说着爱的语言。
我是光亮的：啊，要是我能成为黑夜就好了！但这就是我的孤寂，我被光环绕。
啊，要是我能变得黑暗而朦胧该多好！我多么想吮吸光的乳房！
我要祝福你们，你们这些小星星，那些闪烁的萤火虫！——在你们的光的赐予中我会感到幸福。
但我生活在自己的光里，我将射出的火焰重新吸入自身。
我不知道接受者的快乐；我常常梦见偷窃比接受更为幸福。
我的贫穷是我的手从未停止给予；我的嫉妒让我看到期待的眼睛和充满欲望的明亮夜晚。
啊，给予者的悲惨！啊，我的太阳的蚀食！啊，对欲望的渴望！啊，满足中的贪婪饥饿！
他们拿走了我的东西：但我的手是否触及了他们的灵魂？给予与接受之间有一道鸿沟，最终最小的鸿沟也要跨越。
我的美丽中滋生出一种饥饿：我想掠夺那些我给予的人——这是我对邪恶的饥饿。
当另一只手已伸出时，我收回自己的手；犹豫不决，像瀑布在下落时也会犹豫——这是我对邪恶的饥饿。
我的丰富孕育了这样的报复：我的孤独涌出了这样的怨恨。
我在给予中失去了给予的喜悦，我的美德因过多而厌倦了自己！
总是给予的人的危险在于他可能失去羞耻；分发者的手和心会因单纯分发而变得粗糙。
我的眼睛不再充满乞求者的羞愧；我的手对于充满的手的颤抖已经太硬。
我的眼中泪水和心中的花色都去哪儿了？啊，给予者的孤寂！啊，所有发光者的沉默！
许多太阳在空虚的空间中旋转：对所有黑暗的它们用光说话——对我来说它们是沉默的。
啊，这是光对发光者的敌意：无情地走它的路。
对发光者内心深处的不公正，对太阳的冷漠——每个太阳都这样旅行。
像风暴一样，太阳沿着轨道飞驰；那是它们的旅程。
它们追随不可抗拒的意志；那是它们的冷漠。
哦，只有你们这些晦暗、黑暗的存在，才能从发光者那里提取温暖！哦，只有你们能从光的乳房中吸取乳汁和安慰！
啊，冰围绕着我，我的手被冰烧伤！啊，我内心的干渴，渴望你们的干渴！
夜了：啊，我必须是光明！渴望夜晚的事物！渴望孤独！
夜了：现在我的渴望像泉水一样从我身上迸发——我渴望说话。
夜了：现在所有喷泉的跳跃声更大了。
我的灵魂也是个跳跃的喷泉。
夜了：现在所有恋人的歌声才开始苏醒。
我的灵魂也是恋人的歌。
——这种从未被书写过，从未被感受过，从未被承受过的，如此神祇般的痛苦，如此狄奥尼索斯的痛苦。
回应这样一个太阳孤独的酒神颂的答案将是阿里阿德涅。
除了我还有谁知道阿里阿德涅是什么！
在所有这样的谜题中，迄今为止没有人找到答案，我怀疑是否有人甚至看到了一个谜题。- 有一次，查拉图斯特拉严格定义了他的使命——这也是我的使命——其意义不容误解：他肯定到了为整个过去辩护、甚至救赎的程度。
我在人类中行走，仿佛走在未来的碎片之间：那未来的模样，正是我所审视的。
而我的全部艺术与目标，就是将支离破碎的、谜一般的、充满可怕偶然性的部分整合为一。
若非如此，我怎能忍受作为一个人类？若人类不是诗人、谜语的解读者、偶然命运的救赎者！唯有将“曾经是”转化为“我曾如此意愿”，我才称之为救赎。
在另一处，他同样严格界定了“人类”对他而言可以是什么——不是爱的对象，更不必说怜悯的对象——查拉图斯特拉也掌握了对人类的极大厌恶：在他眼中，人类不过是无定形的物质，是一块丑陋的石头，需要雕塑家来雕琢。
不再去意愿，不再去评价，不再去创造！啊，愿这种巨大的倦怠永远远离我！即便在认知与理解中，我也只感受到意愿孕育与成长的愉悦；如果我的知识中有纯真，那是因为其中蕴含着创造的意愿。
这种意愿将我引向了上帝与诸神之外；因为如果诸神存在，还有什么值得创造呢？然而，它一次次驱使我走向人类，我的炽热、创造性的意愿；就这样，锤子被驱使向石头敲击。
啊，你们这些人类，我看到一块石头里沉睡着一个形象，那是我的愿景的形象！啊，它为何必须沉睡在最坚硬、最丑陋的石头之中！现在，我的锤子愤怒地敲打着它的牢笼。
碎片从石头上飞出：这与我何干？我要完成它：因为一个阴影来到我身边——最无声、最轻盈的事物之一来到我身边！超人的美丽身影以阴影的形式来到我身边：那么，诸神对我又有何意义？
我强调最后一点：斜体字的句子提供了契机。
在一项狄奥尼索斯任务的决定性前提中，锤子的硬度与破坏中的喜悦都是不可或缺的。
命令“变得坚强”，这是所有创造者都具备的最深层确信，也是狄奥尼索斯本质的实际标志。
- 超越善恶 前奏：未来哲学
接下来几年的任务是明确的。
既然我的肯定部分已经完成，否定的部分、拒斥与拒绝行动的部分便轮到我了：即重新评估现存的价值本身，那伟大的战争——引发决定日的到来。
这里也包括寻找与我相关的那些人，那些因力量而愿意为摧毁工作伸出援手的人。
- 从现在起，我的所有作品都是鱼钩：或许我对钓鱼的理解并不逊色于任何人？
如果什么也没钓到，那不是我的错。
这本书（1886年）本质上是一部对现代性的批判，批判现代科学、现代艺术，甚至现代政治，同时指出了一个尽可能远离现代的对立类型，一种贵族式的、肯定型的个体。